Sommerakademie - experimentelle Malerei Die Natur des Bildes - die Natur im Bild

Kurs-Nr	232204112
Kursleitung	Holger Fitterer
Kursbeginn	Montag 04.09.2023, 15.00 - 20:00 Uhr
Dauer	5 Termine
Kursgebühr	230,00 €
Bemerkungen	Öl, Acryl, Tempera; Aquarellfarbe, Buntstifte, Ölkreide, kurzum, Papier, Karton, Leinwand,
Kursort	Zu diesem Kurs sind keine Orte verfügbar.

In diesem Workshop beschäftigen wir uns mit ungegenständlicher, abstrakter Malerei, die sich an der jüngeren Kunstgeschichte orientiert. Dabei spannen wir den Bogen von Maler*innen des abstrakten Expressionismus wie Franz Kline, Willem de Kooning, Joan Mitchel, bis hin zu europäischen Positionen wie Per Kirkeby und Günther Förg. Natürlich können ebenso die eigenen Ansätze und Ideen Ausgangspunkt der Arbeit sein.
Im „natürlichen“ Wechselspiel von Werden und Vergehen und dem Auftragen unterschiedlicher Farbschichten arbeiten wir mit verschiedenen Materialien auf Papier und Leinwand. Experimentierfreudig nutzen wir die Leichtigkeit des Papiers, um Dinge zu entdecken und zu entwickeln. Diese finden spielerisch den Weg auf die Leinwand, werden Teil des Bildes. Unser Blick lehnt sich dabei an unsere persönlichen Seherfahrungen im Natur- und Landschaftsraum an, um neue, hiervon abstrahierte Bildinhalte zu finden und zu erfinden. Jede Spuren hinterlassende Handlung trägt somit zum Entstehen des Bildes bei.

La nature de l’image – l‘image de la nature
Cet atelier nous permet de nous investir dans le domaine de la peinture non figurative et abstraite qui s’oriente à l’histoire de l’art récente. Nous examinerons le travail des peintres de l’expressionnisme abstrait américain tels Franz Kline, Willem de Kooning, Joan Mitchel, mais aussi les positions des artistes européens comme Per Kirkeby et Günther Förg. Notre propre approche et nos concepts pourront également alimenter le processus de travail.
L’interaction « naturelle » des phénomènes entre devenir et déclin et l’application de différentes couches de couleurs nous influenceront selon que nous travaillerons sur papier ou sur toile. Sur le papier, il nous sera facile de découvrir et développer de nouvelles idées. Celles-ci s’intègreront de manière ludique sur la toile, sur notre tableau. Nos propres expériences par rapport à la nature et à l’espace paysager nous servirons de référence pour découvrir et créer de nouveaux contenus visuels. Chaque acte qui laissera des traces contribuera ainsi à la construction de notre œuvre.